Diccionario de Ballet Danza Ballet® II

Diccionario de Ballet Danza Ballet® II

Bakotic

"El Método Bakotic es una formula innovadora de realizar gimnasia que produce beneficios a nivel corporal, mental y espiritual. Ha sido creado específicamente para el sector de población menos asiduo a los gimnasios: personas con lesiones, embarazadas, personas mayores, personas a las que les cuesta hacer gimnasia porque se aburren o se sienten torpes. No obstante su carácter divertido e innovador ha conseguido también convertirle en el favorito de personas con más experiencia y nivel.

¿En que consiste una clase de Bakotic?

• Calentamiento: Se realiza una minicoreografía suave para que los músculos estén preparados para los ejercicios de tonificación
• Corrección postural: Corregimos la postura incidiendo en las zonas del cuerpo que por malas posturas terminan produciendo molestias, incluso lesiones. 
• Tonificación: Ejercicios de tonificación específicos para mejorar el tono muscular sin riesgo de lesiones. Gracias a estos ejercicos se consigue mejorar también la postura y mejorar la salud de nuestra columna vertebral.
• Estiramientos: Una parte fundamental para conseguir elongar los músculos, inciendo en los músculos que más se machacan en la vida diaria.
• Fin de clase o autocrecimiento: Dedicamos los últimos minutos de la clase a mimarnos. Utilizamos diferentes técnicas buscando el bienestar interior: relajaciones, masajes, risoterapia, ejercicios de confianza, musicoterapia...

Las creadoras de Bakotic han dedicado su vida al mundo del baile y han querido ofrecer a través de este método una oportunidad al público en general para que mejore su calidad de vida y obtenga los múltiples beneficios que aporta la actividad física.

• Mantener y mejorar la fuerza y la resistencia muscular, incrementando así la capacidad funcional para realizar otras actividades físicas de la vida diaria.
• Mantener la estructura y función de las articulaciones.
• Liberar tensiones y controlar el stress.
• Conciliar y mejorar la calidad del sueño.
• Evitar la ansiedad y la depresión aumentando el entusiasmo y el optimismo.
• Disminuir el riesgo de caídas y de padecer ciertos tipos de cáncer, …

La filosofía del método Bakotic consiste en trasmitir a los alumnos la felicidad, alegría y positividad de la vida mediante el cuidado de cuerpo, mente y espíritu.

El método ha sido revisado por varios médicos y fisioterapeutas tanto nacionales como internacionales ya que sus creadoras han querido conjugar sus conocimientos con los de profesionales, especialistas en distintas dolencias para que todas las personas que quieran probar se sientan seguras de que su salud no corre riesgo alguno.

Tal y como aseguran sus alumnas el método Bakotic corrige la postura corporal, elimina molestias y dolores, tonifica y adelgaza, divierte, relaja…

En definitiva “cambia la vida”  "

Historia del Merengue

"Ojala llueva café un agua de chocolate

ojala que caiga un traste lleno de petit sale

ojala que llueva un té pero que dios nos lo mande

un agua de caramelo ojala caiga del cielo

agua de queso flande"

(Fragmento del poema que inspiró a Juan Luis Guerra a componer “Ojala que llueva café”)

El merengue es un ritmo divertido y fácil de seguir, el paso básico se realiza cambiando el peso de un pie al otro y se  marcan todos los tiempos, ya que la actual estructura musical  generalmente marca un 4x4. El movimiento de cadera que caracteriza este baile nace de la flexión de la pierna que movemos y la extensión de la otra. Una de las posiciones de la pareja en este baile es  cerrada. El hombre coloca su mano derecha en el centro de la espalda o hacia el costado de la mujer, y ella apoya su brazo izquierdo en el derecho de él, este coge con su mano izquierda la derecha de la mujer. Para realizar figuras se separa la pareja pasando a posición abierta. La ejecución de las figuras y la conexión con la pareja de baile resulta más sencilla que en ritmos más complejos como por ejemplo la salsa.

La música y el baile tienen influencias europeas (españolas y francesas)  y africanas. Nació en el Caribe y es el baile nacional de la República Dominicana aunque existen controversias sobre su origen.

En el siguiente video Marcos Liriano, Director general del Ballet Folklórico de Santiago, realiza una presentación de una coreografía exponiendo brevemente los orígenes musicales y coreográficos. La coreografía es un merengue con vestuario típico mostrando el origen campesino de esta danza, en ocasiones el vestuario folklórico utiliza los colores de la bandera Dominicana, blanco, rojo y azul

.Ballet Folklórico de Santiago

El merengue apareció por primera vez en la prensa escrita en el periódico literario “Oasis” el 26 de noviembre de 1854, y se celebra en esa fecha el “Día del merengue”

Con motivo de su 150 aniversario se realizó el documental “150 años de la historia del merengue” de Martha Checo, del que expondremos 5 fragmentos.

  El merengue en los bailes de sociedad

El merengue era un baile folclórico, popular y la alta sociedad lo rechazaba,  en este fragmento  el compositor Rafael Solano relata la influencia del presidente Rafael Trujillo y del músico Luis Alberti, compositor de "Compadre Pedro Juan" ; la difusión a través de la radio “Voz dominicana”; la formación de las big bands…

 Difusión del merengue

Entrevista a Johnny Ventura, conocido como el “Caballo mayor” y condecorado con el título “merenguero del siglo”. En los 60 formó la orquesta “El combo-show” que tuvo un papel fundamental para la difusión del merengue.  

Evolución del merengue

En este fragmento se mencionan músicos destacados desde los 70 hasta los 90 y su influencia en la evolución musical: Wilfrido Vargas, Félix del Rosario, Fernando Villalona, Sergio Vargas, Eddy Herrera…

Evolución del merengue II

Testimonios de Dionis Fernández (músico y arreglista, descubridor de grandes talentos como Sergio Vargas) Fernando Villalona “El Mayimbe"(cantante) sobre sus vivencias y el merengue en la actualidad.

Evolucióndel merengue III

Testimonios de Toño Rosario (Los hermanos Rosario, una de las agrupaciones más famosas de merengue) Sergio Vargas, Juan Luis Guerra… 

Para finalizar podéis escuchar el llamado Himno del merengue  “Compadre Pedro Juan” compuesto por Luis Alberti especialmente para una fiesta de la alta sociedad dominicana, donde se le solicitaba un merengue con “letras decentes”. Su gran aceptación permitió que hoy en día el merengue sea conocido mundialmente

Historia de la Rueda de Casino

La Rueda de casino es un estilo de baile cubano interpretado por varias parejas colocadas en círculo que danzan sincronizadas bajo la dirección de un guía.

Originalmente se bailaba al ritmo del son y del chachachá, hoy en día se englobó bajo el nombre comercial que se le pondría a  casi toda la música cubana: SALSA. El paso básico consta de 8 tiempos musicales y se realiza en dos partes de 4 tiempos cada una (compás)

Hay diferentes formas de  ejecutarlo:

•  Marcando tres tiempos alternando el pie que pisa y una pausa  o espera en cada compás.
•  Marcando todos los tiempos, en este caso  los tres primeros tiempos se realizan cambiando el peso de un pie a otro y en el 4º tiempo se marca un “tap”  que es un toque sin poner peso en el pie.
•  Bailando en el sitio 
•  Con desplazamientos hacia delante o hacia atrás. 
•   Con giros

 Las parejas comienzan  generalmente el baile en posición cerrada formando un círculo, el hombre queda con el brazo izquierdo orientado hacia el centro de la rueda,  la mujer está orientada en el sentido de las agujas del reloj y el hombre en contra. Para poder realizar la rueda de casino todos los componentes tienen que conocer las figuras que indica una persona llamada “caller” o cantante que es el que marca el comienzo de la rueda y el nombre de las figuras. Estos nombres y figuras varían en función del lugar que se baile, por ejemplo “Coca cola” es del estilo Miami, en Cuba no se designaría así a una figura  en honor a las “Aguas Negras del Imperialismo"
La expansión del baile y la aparición de variantes ha generado diferentes estilos, el más aceptado intercionalmente es el estilo Miami por estar regularizado por niveles y con una nomenclatura común.

En el siguiente vídeo se pueden observar movimientos de rumba, de son y de otros estilos afrocubanos, sobre todo destacan el sabor y la alegría que transmiten:
Grupo de danza All Stars

Origen del baile

El baile es una unión de estilos de baile Afrocaribeños y Europeos. La contradanza de origen Inglés llegó a Cuba por los colonizadores Españoles y Franceses donde se mezcló con otros ritmos y culturas (percusión africana + guitarra española), el paso básico del son era similar al utilizado en Casino, la pareja bailaba en posición abierta, la posición cerrada  fue influencia del Vals que en un principio se utilizó en el sungambelo  y posteriormente en el danzón, el danzonete, el chachachá, y por último en el Casino. Utiliza la esencia del paso básico del son y sus diseños corporales y espaciales.

Video de son cubano años 50:

Del chachachá heredó la parte coreográfica y figuras. A finales de los años cincuenta la rueda surge como una nueva variante del chachachá y se conoció popularmente como “chachachá en rueda”.

Jesús Díaz narraba en su libro “Las iníciales de la tierra” el posible origen del “Estilo Casino” aunque existen diferentes versiones, lo que es evidente es la relación de los Casinos, donde se realizaban los bailes sociales de la época, con la terminología del baile:

“El lugar en donde, entre 1958 y 1961, se comenzó a bailar lo que ahora conocemos como Casino, se llamaba Casino Deportivo de la Playa de  Miramar (Habana) Benny Moré tocaba con su Tribu en una tarde bailable de domingo. En su improvisación interactuaba con los bailadores y les propuso hacer una rueda y cambiar de pareja según él iba cantando: dale una, dale otra!, esa no que es muy flaca la otra! Aquello se convirtió en un suceso en los círculos sociales llamados "casinos" y muy pronto se regó de boca en boca la frase “vamos a bailar en rueda como la del casino, a bailar rueda del casino”, hasta llegar a la rueda de casino que hoy conocemos”

Una pareja puede bailar este estilo sin estar colocados en formación de rueda, utilizando los mismos pasos básicos y figuras, esto sería lo que hoy en día se conoce como: Salsa cubana o estilo cubano. Se caracteriza por el movimiento circular de sus figuras por lo que existe una mayor proximidad de la pareja, utilizando un espacio de baile menor si está bien ejecutado.

Evolución de la música y del baile

La música que más se utiliza  para bailar este estilo en la actualidad es la Timba (evolución del son Montuno con influencias del jazz, hip-hop, funk, nueva trova) grandes exponentes de este ritmo son Los Van Van, la Charanga Habanera, NG, Issac Delgado, Adalberto Álvarez,…

En una entrevista la cantautora Mariela Suárez, directora de la banda Havana NRG comenta esto sobre el “cubatón” también llamado “salsatón”: 

“En los últimos tiempos se evidencia un auge de géneros como el reggaetón, en la preferencia de los bailadores en la Isla. Esa versión de reggaetón llamada “cubatón” ha traspasado las separaciones impuestas entre Cuba y los Estados Unidos con relativa inmediatez, a través de la presencia sistemática de grupos que cultivan el género en ciudades como Miami, y su difusión en la radio y clubes nocturnos locales con progresiva normalización”

En España Lázaro Castellón enseña un híbrido de salsa cubana y salsa en línea llamado Cubalínea o como él le denomina Salsa mix donde se entremezclan los pasos y figuras de los dos estilos, aplicable también a la rueda de casino. Lázaro me comenta que no se considera creador de este estilo, que esto fue resultado de la existencia de  sectores “puristas” que solo seguían un tipo de salsa y otros bailarines que disfrutaban bailando los dos estilos y se fue fusionando. En su caso considera que este tipo de baile contiene la “sabrosura” de la salsa cubana y la estructura de la salsa en línea, pudiendo abarcar más posiciones geométricas.

Así se bailaba

Comienzo exponiendo un vídeo que nos muestra la evolución del baile desde 1890, este es un tema que me apasiona del que no soy una erudita en la materia así que cualquier aporte será bien recibido

Evolución del baile 1890-2000

Ballet
Ellen Precio filmada - La Sylphide (1906)
Montaje de vídeos: Nijinsky - Le Pavillon d'Armide (1909)
Alicia Alonso "Griselle acto I"
Anna Pavlova - El Lago de los Cisnes - Tchaikovsky (1925)
Los bailarines de ballet (1930)
Alicia Markova y Alexandra Danilova - "El Cascanueces"
Joyce Cuoco
Rudolf Nureyev "La Bella Durmiente"
Marcela Goicoechea y Luis Ortigoza
Maurice Béjart "La consagración de la primavera" de Stravinsky (1970)







Danza moderna
Isadora Duncan
Mary Wigman
Hanya Holm
Doris Humphrey
Danza expresionista alemana- Rudolf von Laban
Martha Graham (1940)
Katherine Dunham (1948)
Erick Hawkins - Death is the Hunter (1975)







Claqué y  Swing & Lindy Hop
Fred Astaire y Eleanor Powell: Begin the Beguine (1940)
Claqué y swing
Hooked On Swing Dancing
Lindy Hop: Whiteys Lindy Hoppers .. Hellzapoppin








Mambo
Mambo (1950) Sala Palladium
El Desarrollo del mambo en Nueva York
Mambo 30 `s-60
RENDIMIENTO Mambo Legends
Mambo D & Eddie Torres conciento Tito Puente en el Lincoln Center
Eddie y María Torres Con Tito Puente - Para Los Rumberos
4 Generaciones: Jimmy Anton, Delille Thomas, Freddy Rios, Carlos Konig

Rock & Roll
Rock & Roll: Bill Haley & The Comets - Razzle Dazzle
Baile del Rock & roll americano













Jazz
Chita Rivera - I Got Plenty O 'Nuttin
Diferentes vídeos de Bob Fosse bailando
Bob Fosse - The Rich Man's Frug
All that jazz - Bob Fosse (1979)
The JoJo Smith Dancers (1973)







Hustle
Van Mc Coy - The Hustle (1975)






The original stroll (1958)
American Bandstand - The Dance Fast
Hitch Hike. 1960
Hully Gully 1963

Danza Spotlight "Just Like Romeo & Juliet" (1964)

Aquellos maravillosos años 60

 Canciones de los años 60 que forman parte de mi BSO personal, R&B, Soul, Ska, Rocksteady , Pop, Rock, Blues...

Brenda Lee - I `m Sorry (1960)
The Shirelles - Will You Still Love Me Tomorrow (1961)
Ray Charles & The Raelettes - Hit the road Jack (1961)
Ben E. King - Stand by me (1961)
The Marvelettes - Please Mr. Postman (1961)
Chubby Checker - Let's Twist Again (1961)
Pat Boone - Speedy Gonzalez (1962)
Bobby Pickett - Monster Mash (1962)
LittleEva - Loco-motion (1962)
The Four Seasons - Big girls don `t cry (1962)
Solomon Burke - Cry to me (1962)
The Ronettes - Be My Baby (1963)
The Crystals - Da Doo Ron Ron (1963)
The Shangri-Las - Leaderof the pack (1964)
Martha & the Vandellas - Dancing in the street (1964)
The Hollies - Here Igo again (1964)
The Exciters - Do Wah Diddy (1964)
Chuck Berry - You never can tell (1964)
The Kinks - You Really Got Me (1964)
The Animals - The house of the rising sun (1964)
The Skatalites - Freedom sounds (1964)
Prince Buster - One step beyond (1964)
Millie Small - My boy Lollipop (1964)
Lord Tánamo - I'm in the mood for ska (1965)
Doreen Shaffer y Skatalites - Adorable  you (1965)
Cornell Campbell - Pretty Looks Isn't All (1965)
The Pretty Things - You don´t believe me (1965)
The Who - My generation (1965)
Otis Redding - My girl (1965)        
Righteous Brothers - Unchained Melody (1965)                                             
The Four Tops - I Can't Help Myself (1965)
The Supremes - Stop in the name of love (1965)
Bob Dylan - Like a Rolling Stone (1965)
The Byrds - Turn turn turn (1965)
The Yardbirds - For your love (1965)
Tom Jones - It´s not unusual (1965)
Jefferson Airplane - Somebody to love (1966)
The Spencer Davis group - Gimme Some Lovin' (1966)
Grateful dead - Don't Ease Me In (1966)
Eric Clapton & John Mayall Bluesbreakers - All Your Love (1966)
The Troggs - Wild thing (1966)
Nancy Sinatra - These boots are made for walkin´(1966)
Rolling Stones - She's A Rainbow (1966)
The Doors - Light My Fire (1967)
The Chamber brothers - Time has come today (1966)
Eric Clapton - Sunshine of your love (1967)
Jackie Wilson - Higher & higher (1967)
The Turtles - Happy together (1967)
The Monkees - I'm a Believer (1967)
Procol Harum- A Whiter Shade of Pale (1967)
The Moody Blues - Nights In White Satin (1967)
Jimi Hendrix - Purple Haze (1967)
The Beatles - Across the universe (1968)
Simon & Garfunkel - Mrs. Robinson (1968)
Fleetwood Mac - Black magic woman (1968)
Johnny Nash - Hold Me Tight (1968)
Bee Gees - I've Gotta Get A Message To You (1968)
Janis Joplin - A piece of my heart (1968)
Steppenwolf - Born to be wild (1968)
Delta cats -I´ve been hurt (1969)
Elvis Presley - Suspicious minds (1969)
Blind Faith - In the Presence of the Lord (1969)
The Stooges -Little doll (1969)
Led Zeppelin - Communication Breakdown (1969)

Historia del Mambo y el Chachachá

El Mambo y el Chachachá son bailes originales de Cuba

El Mambo se baila siguiendo un ritmo sincopado (efecto rítmico que se produce cuando una nota comienza en un tiempo débil y continua en el siguiente tiempo fuerte) mezcla de música africana, hispanoamericana y jazz. Varios de sus movimientos poseen una clara influencia africana, en el sentido expresivo Se marcan los cuatro tiempos, tres movimientos y una pausa, marcando un paso hacia adelante con el pie izquierdo y otro atrás con el derecho. Los gestos han de ser cortos y nítidos, los brazos rígidos y las caderas sueltas, requiere velocidad de pies y mucha energía.

La palabra mambo proviene del dialecto hablado por los ñañigos en Cuba. Probablemente no tiene un significado real pero proviene de la frase "abrecuto y guiri mambo" que quiere decir “abre tus ojos y escucha” y que se utiliza para empezar una competencia musical. En la lengua Bantú de Africa occidental mambo significa “conversación con los dioses”. Hay diferentes versiones sobre el origen del mambo,  consulté a Javier Monier (ex bailarín del Conjunto Folklórico Nacional de Cuba)  y está es su opinión:

“El nombre se le adjudicó a un tipo nuevo de danzón, en la parte del montuno (parte bailable del danzón) se empezaron a introducir ritmos más sincopados y más ricos en sonoridad, el maestro Arcaño, con su orquesta Arcaño y sus Maravillas, revolucionaron este género al grabar un danzón llamado "Mambo" antes que el maestro Dámaso Pérez Prado, también se le atribuye al maestro Orestes López cachao, otro que sale a la palestra es Arsenio Rodríguez, pienso que todos contribuyeron a que este género musical obtuviera gran fama popular, todos hicieron aportes musicales y se sintieron creadores del Mambo"

La evolución, extensión de la música y del baile provocaron una evolución que dió como resultado a lo que hoy en día conocemos como “Salsa”  




El Chachachá fue creado por el violinista cubano Enrique Jorrin en 1953. Sus antecedentes son el danzón y el son montuno, el creador fue modificando partes del danzón y ante la aceptación de estas modificaciones compuso el chachachá. Más fácil de bailar que el mambo, con un ritmo más cuadrado y la sincopa característica en el cuarto tiempo (La síncopa en el último tiempo del compás es como una anticipación del compás siguiente). 

Güiro cubano

El nombre surgió por el sonido peculiar que realizaban los bailarines con los pies al rozar el suelo imitando el ritmo y en ocasiones el sonido del güiro, en la parte de la síncopa del baile, de ese sonido nació, por onomatopeya, el Chachachá.  

Enrique Jorrin cuenta la historia de la “Engañadora”, el primer Chachachá

¿Como se baila?

Con la extensión de la música surgieron diferentes formas de ejecutarlo, estilo casino, estilo cubano, estilo en línea (portorriqueño, NY…), estilo salón o de competición…El paso básico varía en la forma de iniciarlo en función del estilo que se baile, puede ser en el sitio o directamente delante o detrás, lo más importante es marcar la sincopa del 4º tiempo.

El “Estilo NY” es el siguiente:

·         El hombre empieza marcando con el pie izquierdo en el sitio (1^er tiempo) retrocede con el derecho (2ºt), el izquierdo en el sitio (3^ert)   alterna derecho-izquierdo-derecho en los tiempos 4 y 5 interpretando así la parte de la síncopa de la música, avanza con el izquierdo (6ºt) derecho en el sitio (7ºt)  y alternar I-D-I en los tiempos 8 y 1.La base se repite desde el 2º tiempo.

·         La mujer empieza con la derecha en el sitio (1^er t) y avanza con la izquierda (2ºt) derecha en el sitio (3^er t) alterna izquierdo-derecho-izquierdo (4 y 5) derecho atrás (6ºt) izquierdo en sitio (7ºT) alterna D-I-D (8 y 1) La base se repite desde el 2º tiempo. Cuando se explica de forma individual tanto hombres como mujeres marcan esta base.

 Vídeo de Eddie Torres con Adolfo Indagoechea y Melissa Rosado, realizando la base de chachachá y otros pasos libres

En el “Estilo salón o de competición” la mujer realiza el básico del hombre “estilo NY” y el hombre el de la mujer y tiene una técnica diferente  en la colocación de los pies, la cadencia de la cadera…

En la actualidad casi no se escucha chachachá tradicional, los bailarines lo bailan con ritmos como Guajira, Boogaloo e incluso con canciones de Pop latino con arreglos instrumentales como en temas de Jennifer López, Mark Anthony, Maná…

El siguiente documental fue realizado en Cuba con la colaboración de Arcaño y de Enrique Jorrín narrando la historia del Mambo y del Chachachá con imágenes de bailarines de la época realizando los pasos propios de cada baile.

Del Mambo al Chachachá" Lo Genuino 1ª parte.
El Mambo, Original Baile Popular Cubano 2ª Parte
El Chachachá 3ª parte y Final

"Salsa" A musical history

Un álbum imprescindible para los amantes del género, Una colección de lo que representaba el movimiento en Nueva York y América Latina en general, lo que llevó al auge comercial de la música latina en el mundo y de dónde viene el término "salsa".
Los discos contienen temas memorables, hechos por artistas legendarios, para escuchar de nuevo y se infectan por el virtuosismo de los músicos, cierra los ojos e imagínate que estás en Nueva York de los años sesenta.

Cd1:

01. Sono sono- The Allegre all stars
02. Fania-Johnny Pacheco
03. Bochinchosa- Joe Cuba
04. Son con guaguanco
05. Azúcar- Eddie Palmieri
06. Corta el bonche- Santos Colón, Tito Puente & his orchestra
07. Cabo E- Richie Ray & Bobby Cruz
08. La soledad- Cortijo y su combo con Ismael Rivera
09. Campanero- Willie Rosario y su orquesta
10. Tu eres mi coco- Bobby Valentín
11. Me gusta el son- Fania All Stars
12. Borinquen- Héctor Lavoe & Willie Colón
13. Puro teatro- La Lupe
14. Mírame de frente- Ray Barretto
15. Vamonos pa´l monte- Eddie Palmieri

Cd2:

01. Estrellas de Fania- Fania All Stars
02. Anacaona- Cheo Feliciano
03. Dulce con dulce- Johnny Pacheco & Pete "El Conde" Rodríguez
04. Agúzate- Richie Ray & Bobby Cruz
05. La Revolución- Orquesta Harlow
06. Salsa y sabor- Tito Puente
07. Avísale a mi contrario- Roberto Roena
08. La lotería- Andy Harlow
09. Pa´Bravo yo- Justo Betancourt
10. Así se compone un son- Ismael Miranda
11. La hija de Lola-Charlie Palmieri
12. Nunca contigo- Eddie Palmieri
13. Calle luna calle sol- Héctor Lavoe & Willie Colón
14. Indestructible- Ray Barretto
15. Quimbara- Celia Cruz & Johnny Pacheco

Cd3:

01. La cartera- Orquesta Harlow
02. Planté bandera- Tommy Olivencia
03. Guararé- Ray Barretto
04. Periódico de ayer- Héctor Lavoe
05. Sonaremos el tambor- Típica'73
06. Catalina la O- Pete "Conde" Rodríguez
07. Mi desengaño- Roberto Roena
08. Boranda- Sonora Ponceña
09. Plástico- Ruben Blades & Willie Colón
10. Me tienes loco- Ismael Rivera
11. Canción de las canciones- Roberto Roena
12. Toma mis manos- Willie Colón
13. Siempre será- The Lebron Brothers
14. La fama- Héctor Lavoe

Cd4:

01. Yo no soy juguete- Ismael Miranda
02. Me voy pa´morón- Héctor Lavoe
03. Sola vaya- La Sonora Ponceña
04. Ritmo en el corazón- Celia Cruz & Ray Barretto
05. Ven devórame otra vez- Lalo Rodríguez
06. La cura- Frankie Ruíz
07. Juguete de nadie- Luisito Ayala y Su Puerto Rican Power
08. No vale la pena - Ray Sepulveda & Johnny Rivera
09. Lluvia- Eddie Santiago
10. A la hora que me llamen voy- José Alberto El Canario
11. Aquí el que baila gana- Andy Montañez
12. Por mujeres como tú- Tito Rojas